Уроки по видео

Бывает так, что делаешь видео, рассказываешь о чем-то, а в итоге возникает еще больше вопросов. Так со мной случалось, когда я рассказывал про логарифмические профили и их использование. В этом уроке расскажу, когда лучше использовать Log и коснусь LUT на примере своей ошибки при выполнении одного заказа. А для начала вкратце расскажу о мониторе, за которым буду работать. Он достаточно интересный...

Сегодня я покажу три простые схемы расстановки двух источников света при видеосъемке людей на малой площади.
Съемка интервью или “говорящей головы ”является неотъемлемой частью в работе видеооператора. Казалось бы, что может быть проще? Поставил камеру на штатив, повесил петличку, нажал кнопку записи и все.
Спасибо всем, кто мыслит именно так. Благодаря вам, я никогда не останусь без работы…

Есть действия, которые постоянно путают, например: цветокоррекция или покраска. Color correction – это приведения кадра к правильным цветам и оттенкам, где белый – это белый, серый – серый и так далее. А graing, т.е. покраска – это уже художественное видение монтажера, колориста, того кто красит видео и придает ему настроение. И после покраски обвинять в том, что видео имеет зеленый оттенок в сцене с больницей, например, неправильно. Поскольку, скорее всего, так и планировалось, чтобы создать еще более гнетущее настроение. Этот выпуск назрел уже давно, поскольку в комментариях под разными видео нашего и других каналов постоянно встречались фразы: «какая странная у вас цветокоррекция, почему зеленый оттенок, почему синий и т.д.».

Недавно я получил заказ на видеосъемку музыкального клипа, а мой комплект света пришел в негодность. Пришлось срочно выбирать новый, светодиодный, мощный, компактный. Мой выбор пал на недорогой и, как оказалось, очень удобный комплект из двух панельных ламп и одной вытянутой.
Снимали хип-хоп группу, в студии и на вокзале. Я расставил свет сзади музыкантов под углом 45°, частично прикрыв шторками, чтобы пространство позади выглядело абсолютно черным, а вытянутый светильник расположил перед ними...

Сейчас я покажу, как сделать фактически незаменимую вещь, если вы хотите записывать диктора, ведущего в виде себя любимого на видео большими дублями и при этом не пытаться заучивать длинные тексты.
Мы будем признательны, если вы поделитесь в комментариях своим опытом создания различных устройств для съёмки фото и видео. Пишите на адрес: info@photowebexpo.ru. Мы даже сможем снять про это небольшой выпуск с указанием автора идеи…

Что делать, если вы хотите вести видеоблог, а обстановка дома, мягко говоря, непрезентабельная. Первое, что приходит на ум – это открыть диафрагму на максимум и размыть задний фон, однако это не всегда помогает.
Тогда есть вариант – хромакей.
Расскажем, что следует учитывать при использовании зеленого или синего фона для последующего кеинга (удаления фона)…

Самый часто задаваемый вопрос: «Какую мне камеру взять, желательно бесплатно, но можно за 3 тыс. руб., а если за 5, то уже с оптикой? Чтобы был рабочий автофокус, хорошая чувствительность в темноте, полный кадр, конечно 4К и все такое. Мне снимать ребенка и иногда фильмы в IMAX 3D».
Второй по частоте вопрос: «Как снимать и обрабатывать в S-Log или других логарифмических режимах?».
На первый вопрос у меня ответа пока нет, а вот со вторым попробуем разобраться…

В этом видео мы расскажем, как настраивать камеру дрона для получения качественных исходников и как делать цветокоррекцию материала, снятого в нашем случае на квадрокоптер DJI Mavic Pro. Какое разрешение выбрать? Какой использовать цветовой профиль? Как настроить стили?..

Продолжаем серию "Маленькие хитрости Adobe Premiere Pro". В этом небольшом уроке Андрей Вахненко ( Andi Vax) расскажет как сделать так, чтобы фоновая музыка в видеоролике не мешала диктору. Разработчики программ предлагают не очень элегантное решение, поскольку советуют использовать кривую громкости и делать в эти моменты музыку тише. Понятно, что этот способ работает на все 110%, однако, если у вас, например, 3-часовое видео и его нужно смонтировать быстро, это решение совсем не подходит. Поэтому мы расскажем, как это сделать гораздо проще, всего за несколько кликов, используя плагин Sidekick...

Это видео – не тест и не урок, а небольшая харАктерная зарисовка о различных типажах операторов, видеографов, да и фотографов. Наверняка вы с такими, или похожими на них, сталкивались, а может (почему и нет?) найдете свои черты поведения в этих образах.
Мы не берем на себя право оценивать: плохи или хороши все представленные модели поведения. Илья Хапричков решил просто показать, как это может выглядеть со стороны. Поэтому просим отнестись к этому видео с юмором :)

Это продолжение рубрики Юрия Шникова "Маленькие хитрости Adobe Premiere Pro".
Бывает, что отснял ты материал, сидишь, монтируешь и думаешь, как бы сделать его интересней, креативней.
И поэтому сегодня я хочу показать, как сделать классный переход с одного кадра на другой.
По-английски он называется "wipe" или "pan transition", а по-русски, наверное, можно назвать: переход или панорамный переход.

Это небольшое видео даже не претендует по статусу на урок по видеомонтажу, скорее, это первый сюжет в серии, где Юрий Шников поделится с вами маленькими хитростями при работе в Adobe Premiere Pro. Это предназначено для тех, кто недавно начал осваивать эту программу. Мы покажем, как с помощью нескольких простых шагов, можно сделать Split Screen, классный эффект, который смотрится очень креативно и очень интересно...

Поскольку часто мысль перейти с фото на видео возникает в том случае, когда человеку попросту кажется, что так он сможет больше заработать денег.
Давайте я расскажу, почему не стоит переходить с фото на видео на примере своего опыта и моих коллег...

В прошлом видео мы с вами узнали, что такое битность цвета и цветовая субдискретизация, в этом – посмотрим на практике, как все эти абстрактные цифры влияют на видео, которое мы с вами снимаем на наши камеры.
Начнем с простого эксперимента: у меня есть одна и та же сцена с градиентным освещением, снятая в 8 бит, 10 бит и 12 бит RAW. В сцене, снятой 8-битной камерой, видны резкие переходы между разными яркостями, такое искажение еще называют бендингом, в 10 и 12 бит эти же переходы выглядят плавными...

Современный видеооператор/видеограф должен быть человеком творческим и технически грамотным. Ему нужны знания не только, например, в области построения кадра или экспонирования, но и знания о формировании и кодировании цифрового видеосигнала. Ведь от этого напрямую зависит качество материала, и то, что увидит зритель. Сегодня речь пойдет о понятиях битности цвета и цветовой субдискретизации...